半岛综合体育舞剧《永和九年》是国内首部全景式展现书法作品传世历程的原创舞剧，也是中国上海国际艺术节的参演剧目之一。

　　作为“天下第一行书”，王羲之的《兰亭集序》古今中外知音无数，是历经千年的中华传统文化瑰宝。《永和九年》以序中名句作为舞剧篇章主题与情感推进的线索，将书法气韵、文人情怀融入舞蹈的编创，带领大家感受传统文化与现代艺术结合的魅力。

　　爱好书法的现代青年“赓”凝视着《兰亭集序》，思绪回到永和九年。会稽山阴的兰亭雅集，王羲之与文人雅士纷至沓来，于崇山峻岭与茂林修竹之间曲水流觞。白鹅浮游、优雅轻盈，给予王羲之习字灵感。忆起与卫夫人的习字时光，师徒二人寄情山水，领悟书法气韵。酒酣意畅，众人拿起竹枝，尽情挥舞。王羲之亦沉醉于书法之中，好似身处仙境。

　　恍惚间，战乱四起。王羲之手中之笔幻化为剑，却无力挽救转瞬即逝的生命半岛综合体育。雅集之上，文人墨客把酒抒怀，他提笔挥毫，写就《兰亭集序》。青年“赓”向前追逐，寻见萧翼赚兰亭，献予唐太宗李世民。李世民召集众人，研习临摹，“天下第一行书”《兰亭集序》自此名扬天下。望着这幅流芳千古的名作，青年“赓”不禁感慨万千，咏《兰亭集序》之意蕴，叹《兰亭集序》之传承。

　　舞蹈与书法同源异流，舞蹈中能渗透笔意笔势，书作中亦可窥见舞姿舞貌。舞剧中的许多舞段灵感皆由书法而来，也极力展现书法之精髓。

　　数块错落有致的幕屏，在推移、旋转、组合、分离之间配合着多媒体的变幻，巧妙构建出丰富多变的戏剧时空。时而是竹林幽幽、流水潺潺的兰亭，时而是大幅《兰亭集序》卷轴、时而又幻化成威严肃穆的大殿，在光影与舞蹈之间诠释东方美学。

　　舞者们用身体描述故事、表达情绪，他们以身舞“墨”，以袖代“笔”，天青、苍绿、黛蓝、绛紫、妃红……无论一众群贤的鲜明色彩，还是王羲之象征着高洁纯粹的月白之服，处处都体现着中国韵味。

　　悠扬的古琴、清脆的竹笛、空灵的箫声，在宽厚的弦乐映衬下紧扣观众的心弦，音乐不仅是演员情感的表达，也推动着剧情从一个高潮转向另一个高潮，在这里可以体验一场听觉享受。

　　能让人迫不及待走进剧场观看《永和九年》的还有卡司阵容和主创团队的配置，能让观众们在演员的一呼一吸之间聆听中国故事半岛综合体育，在主创打造的一帧一音中感受佳境。

　　由上海歌剧院舞剧团首席演员宋雨饰演的“王羲之”一身白衣，衣摆飘逸、俊雅不凡半岛综合体育。大量独舞、双人舞以及与群舞的互动，用连续高难度动作描画深刻思辨后的不同心境，带来舞蹈技巧与表现力兼备的精彩呈现半岛综合体育。

　　特邀舞者张傲月则凭借扎实的舞蹈功底与丰富的舞台经验，精准诠释出李世民的帝王气度与广阔胸襟，以及对王羲之、对《兰亭集序》、对书法艺术的喜爱与热情。

　　由上海歌剧院舞剧团主要演员李盛钊饰演的李世民眼神、眉宇、身段皆在人物之中，演绎同样出彩。

　　由上海歌剧院舞剧团首席演员谭一梅饰演的鹅生动传神，与宋雨的双人舞更是将王羲之一生爱鹅、画鹅、从鹅之姿态吸取书法灵感的典故情景再现。

　　在青年舞者文庚的演绎下，手持毛笔的青年“赓”一路追寻，将观众带入“永和九年”会稽山阴之兰亭，回溯《兰亭集序》的传世历程。

　　“点”似高山坠石，“竖”如万岁枯藤。一笔一划之间，师徒二人醉心领悟书法气韵半岛综合体育。

　　由上海歌剧院舞剧团两位优秀青年演员柏佳伟和孙放演绎的“萧翼赚兰亭”片段戏剧张力拉满，推拉博弈中赚足观众眼球。

　　原创舞剧《永和九年》——兰亭集序·舞传由上海歌剧院创制，上海歌剧院、上海久事文化传播有限公司联合出品，力邀艺术总监王舸、导演兼编舞王亚彬、剧本顾问曹路生、编剧烽坦工作室、作曲吕亮、编导钟实、张亚鹏、张帆、舞美设计沈力、灯光设计任冬生、多媒体设计胡天骥、服装设计吴蕾、造型设计贾雷等顶级主创团队齐聚上海，以现代视角表达“兰亭集序”千年传世故事。

　　这次的《永和九年》打破了观众对舞剧的惯性想象。既跳脱出常规的讲故事，也不全然是近年比较流行的诗意表达，而是希望兼顾抒情性与叙事性，将诗化的意境与戏剧情节的推进有机地结合在一起。上半场以抒情的手法、诗化的气质、唯美的舞台还原生动的‘兰亭’卷轴，下半场则以极具张力的艺术处理讲述‘兰亭’传扬于后世的故事。

　　中华传统文化的传承与发展是《永和九年》最核心的主题，也是我们上海歌剧院创排这个舞剧的初衷。因此，我们无论在戏剧结构上、舞蹈编排上，还是舞美服化等各个细节上，都无一例外地为这个主题服务。